La fotografia di moda oggi si sta orientando sempre di più verso un taglio emozionale, espressivo ed autobiografico. Per questo, oltre alle competenze tecniche, un elemento fondamentale per proporsi sul mercato è la caratterizzazione di uno stile personale.
Questo corso è orientato a fornire sia competenze tecniche che critiche, per sviluppare un portfolio che esprima l’identità di ciascun fotografo. Si approfondiranno le dinamiche che portano alla creazione di uno shooting di moda, studiandone il processo di creazione nelle sue varie fasi:
- ideazione
- realizzazione
- collaborazione con stylist, assistenti e make-up artist
- rapporto coi modelli
- scelta della location
- scelta dell’illuminazione
- analisi dei tagli e della post produzione
Il corso è composto da 5 incontri nei weekend con un taglio teorico-pratico. Verranno realizzati di 5 set con modella professionista + make-up artist. Uno di questi prevederà anche la presenza di uno Stylist che fornirà outfit firmati.
Verranno affrontate diverse situazioni di scatto, per dare una panoramica completa delle diverse possibilità e rese sceniche. Scatteremo quindi:
- al chiuso (in studio)
- all’aperto
- a luce naturale
- con luce artificiale (flash in sala posa)
- di giorno
- in notturna.
Grazie ai tanti set avremo inoltre modo di sperimentare generi diversi grazie anche ai trucchi “nude look” e trucchi moda o ai diversi outfit.
Durante gli shooting i partecipanti avranno modo di scattare a turno singolarmente con la modella, scegliendo pose e location. Inoltre potranno fare pratica anche su altri due aspetti fondamentali di un set fotografico di moda, mettendosi nei panni della figura dell’assistete fotografo per:
- gestire la luce
- realizzare un backstage durante gli shooting